В библиотеке имени Грина до конца июня открыта выставка «Душа Русского Севера»: каргопольская игрушка из коллекции Владимира Сизова. 0+
В 2006 году Владимир Сергеевич оказался в Суздале и увидел там глиняную каргопольскую игрушку. Заинтересовался, стал изучать её историю. Постепенно коллекция пополнялась, В. Сизов начал приобретать и другие глиняные игрушки, что лепили в российских губерниях. За 20 лет стал крупнейшим коллекционером этого вида народного творчества.
На выставке в Гриновке представлены работы современных мастеров, которые продолжают былые традиции, и материалы об истории каргопольской игрушки. Первое упоминание о ней относится к 1870 г. Как и в вятской слободе Дымково, в архангельском Каргополье имелись залежи глины, из которой местные жители лепили посуду, а из «отходов производства» – игрушки и свистульки для детей. Лепили то, что им было близко и понятно. Изделия отличались от вятских – фигуры и лица были плоскими, без мелких деталей, походили на древние скульптуры из валунов – каменных баб.
К 1930-м промысел сошёл на нет. Лишь несколько мастеров продолжали лепить. Но в 1967 г. в Каргополе открыли предприятие «Беломорские узоры», что позволило возродить и сохранить промысел. Сегодня работает и фирма «Берегиня», где лепят фигурки героев былин, сказок, людей, животных и пр.
Самый известный каргопольский персонаж – получеловек-полуконь Полкан (богатырь, защищающий людей от зла). Внешне он напоминал кентавра (на Руси его называли Китоврасом). Полкан был не только игрушкой, но и оберегом. Чаще всего его изображали в воинских доспехах или праздничной рубахе, с солнечным знаком на груди, с бородой-лопатой и в шляпе. Ещё один популярный персонаж – мифический конь о двух головах Тянитолкай, на спине которого сидел всадник. Корней Чуковский, видимо, позаимствовал его у каргопольцев для «Доктора Айболита». Одна голова Тянитолкая была белая, олицетворяла свет, добро. Вторая – чёрная, что значило зло, тьму. Для детей игрушку раскрашивали в голубой, жёлтый, красный цвета, украшали геометрическими и цветочными узорами.
Следующей по популярности была райская птица Сирин, которая иногда прилетала на землю и пела о грядущем блаженстве. Эту легенду каргопольские мастера воплощали в игрушке-свистульке. Стоило подуть в отверстие – и раздавался приятный перелив. Чаще всего Сирин была с распростёртыми крыльями, в кокошнике. Животные символизировали плодородие, благополучие, здоровье: обычные или очеловеченные медведи, лоси, бараны, кони, собаки в штанах и рубахе, с гармошкой или другим предметом в лапах. А петух, утки, тетёрки были свистульками, раскрашенными в яркие цвета, с орнаментами и узорами.
Лепили каргопольские мастера и людей. Но, в отличие от дымковских посадских барынь, кавалеров, купцов, у них преобладали деревенские типажи: бабы с детьми, корзинками или птицами на руках, с лёпешками на тарелках; бородатые пахари и сеятели, кузнецы и охотники, гармонисты и балалаечники. Мужики были в рубахах и лаптях, женщины – в юбках, сарафанах с узорами по подолу, платках и кокошниках. Также изображали бытовые сценки: рыбалку, праздничные гулянья, катания на санях, где могли уместиться все члены семьи, весёлые компании и животные.
Наталья Владимирова
Фото библиотеки им. Грина