Сказка для взрослых: в Театре на Спасской состоялась премьера спектакля «Пер Гюнт»

11 марта 2026

Культура

Сказка для взрослых: в Театре на Спасской состоялась премьера спектакля «Пер Гюнт»

Сюжет пьесы Ибсена пережил века и лёг в основу опер, балетов и десятка экранизаций. 

В юбилейный 90-й сезон Театр на Спасской поставил пьесу норвежца Генриха Ибсена «Пер Гюнт».

Выбор неординарный. Поэму, написанную в 1860-е, мало кто читал (разве что студенты филфака), но многие знают сюиту Эдварда Грига. Да и в тренде сейчас русская и советская классика.

Драматургу Лизе Булаевой и режиссёру Константину Сое предстояло актуализировать текст и заинтересовать зрителей. И с задачей они справились. Уместили драматическую поэму из 300 страниц в 2,5 часа и создали вселенную, наполненную норвежскими селянами, троллями (Ибсен увлекался фольклором), чудесами и приключениями. Но за сказочным фасадом – детские травмы, философские размышления: кто мы, куда идём, зачем живём?

Главного героя в драме взросления играет Александр Карпов. Перекати-поле, краснобай и баламут, он напоминает Афоню из одноимённого фильма, имеет запутанные отношения с женщинами.

Мать (Татьяна Махнёва) и Сольвейг (Нина Чернышова/Анастасия Калиничева) любят, жалеют и прощают непутёвого Пера, даром растрачивающего жизнь. Он «человек-луковица», с которого слой за слоем слетает шелуха. А что внутри? В финале горькое прозрение настигает героя. Обгоревшие спички на сцене, как символ уходящей жизни…

Необычную афишу, сценографию и костюмы придумала художник Ульяна Ерёмина – настоящие текстильные шедевры. Над сценой на фоне звёздного неба парит «живое» шестиметровое лоскутное одеяло, превращающееся то в облако, то в горы, то в шалаш.

Костюм Пуговичника с россыпями разноцветных пуговиц, наряды короля и принцессы троллей украсят любой театральный музей. Запасайтесь биноклем, чтобы всё рассмотреть, и не пропустите в фойе выставку лоскутных панно от Лии Пустовойт, Анны Якимовой и других кировских мастериц.

Была интрига, как постановщики покажут странствия героя по миру и кораблекрушение. Сюрприз – действие ускоряется и переносится в наши дни, где постаревший Пер рассказывает в интервью, как разбогател и всё потерял.

Кстати, современники Ибсена приняли поэму прохладно (мол, изобразил норвежцев, как в кривом зеркале). Но потом оценили преданность Сольвейг, которая всю жизнь ждала Пера Гюнта. И этот сюжет пережил века, лёг в основу опер, балетов и десятка экранизаций. Действие последней, снятой немецким режиссёром Уве Янсоном в 2006-м, тоже происходит в XXI веке. Любопытно будет посмотреть.

Следующие показы спектакля пройдут 26 и 28 марта, 10 и 24 апреля (16+). 

Татьяна Калинина
Фото Театра на Спасской

Теги: 

Картинка для анонса: Array

Детальное описание: 

В юбилейный 90-й сезон Театр на Спасской поставил пьесу норвежца Генриха Ибсена «Пер Гюнт».

Выбор неординарный. Поэму, написанную в 1860-е, мало кто читал (разве что студенты филфака), но многие знают сюиту Эдварда Грига. Да и в тренде сейчас русская и советская классика.

Драматургу Лизе Булаевой и режиссёру Константину Сое предстояло актуализировать текст и заинтересовать зрителей. И с задачей они справились. Уместили драматическую поэму из 300 страниц в 2,5 часа и создали вселенную, наполненную норвежскими селянами, троллями (Ибсен увлекался фольклором), чудесами и приключениями. Но за сказочным фасадом – детские травмы, философские размышления: кто мы, куда идём, зачем живём?

Главного героя в драме взросления играет Александр Карпов. Перекати-поле, краснобай и баламут, он напоминает Афоню из одноимённого фильма, имеет запутанные отношения с женщинами.

Мать (Татьяна Махнёва) и Сольвейг (Нина Чернышова/Анастасия Калиничева) любят, жалеют и прощают непутёвого Пера, даром растрачивающего жизнь. Он «человек-луковица», с которого слой за слоем слетает шелуха. А что внутри? В финале горькое прозрение настигает героя. Обгоревшие спички на сцене, как символ уходящей жизни…

Необычную афишу, сценографию и костюмы придумала художник Ульяна Ерёмина – настоящие текстильные шедевры. Над сценой на фоне звёздного неба парит «живое» шестиметровое лоскутное одеяло, превращающееся то в облако, то в горы, то в шалаш.

Костюм Пуговичника с россыпями разноцветных пуговиц, наряды короля и принцессы троллей украсят любой театральный музей. Запасайтесь биноклем, чтобы всё рассмотреть, и не пропустите в фойе выставку лоскутных панно от Лии Пустовойт, Анны Якимовой и других кировских мастериц.

Была интрига, как постановщики покажут странствия героя по миру и кораблекрушение. Сюрприз – действие ускоряется и переносится в наши дни, где постаревший Пер рассказывает в интервью, как разбогател и всё потерял.

Кстати, современники Ибсена приняли поэму прохладно (мол, изобразил норвежцев, как в кривом зеркале). Но потом оценили преданность Сольвейг, которая всю жизнь ждала Пера Гюнта. И этот сюжет пережил века, лёг в основу опер, балетов и десятка экранизаций. Действие последней, снятой немецким режиссёром Уве Янсоном в 2006-м, тоже происходит в XXI веке. Любопытно будет посмотреть.

Следующие показы спектакля пройдут 26 и 28 марта, 10 и 24 апреля (16+). 

Татьяна Калинина
Фото Театра на Спасской

Детальная картинка: Array

Количество показов: 174